Wild Eye Releasing lanzará películas Shot on Video en Blu-ray proximamente!

La prolífica compañía de cine cutre llamada Wild Eye Releasing nos ha dado clásicos modernos de la explotación de serie B como Shark Exorcist, Jurassic Shark, Velocipastor, The Jurassic Dead, Sharkenstein y un sin fin de largometrajes absurdos que buscan llamar la atención usando conceptos y títulos deschavetados. Estas son películas realizadas con una cantidad minúscula de dinero por cineastas usualmente veteranos como Mark Polonia (quien pronto nos dará Amityville in Space), que han estado trabajando desde los ochentas y noventas en el mercado casero del cine de serie Z. 

Película reciente de Wild Eye que se volvió popular.

Tal vez sea por eso que nuestros amigos de Wild Eye han decidido desempolvar algunas películas ultra baratas de categoría "SOV" o "Shot on video", que son cintas grabadas con cámaras de vídeo o caseras. El género del SOV comenzó a partir de los años 80s cuando las cámaras baratas de video se empezaron a comercializar y ahora era más fácil para un cineasta primerizo poder ejercitar sus habilidades cinematográficas por un módico precio. Aunque claro, eso significaba perder calidad visual y de audio, algo que lejos de lastimar a estos filmes, solo añadió a su encanto casero.

Hubo gran cantidad de cineastas de este movimiento que continuaron vendiendo sus productos y se han ido adaptando a los nuevos tiempos. Muchos de ellos han trabajado para Wild Eye, en parte es por eso que pronto esta compañía sacará en Blu-ray lanzamientos especiales de algunos clásicos y no-tan-clásicos del género SOV. Su nueva marca se llamará: Visual Vengeance y se dedicará específicamente a los Blu-ray de este tipo de filmes.

Primero tenemos a la que muchos se refieren como "El Evil Dead de Japón" una cinta llamada: Bloody Muscle Body Builder in Hell (1995), la única película del director Shinichi Fukazawa. La cinta trata sobre un fisicoculturista que se encuentra atrapado en una casa embrujada con un mar de demonios y monstruos, lo que desemboca en una gran aventura gore. Como pueden ver, es algo similar al concepto de Evil Dead pero grabada en Super 8.

El contenido de este Blu-ray incluye una entrevista con el director, comentario de un experto en cine japonés, comentario de Adam Green (director de Hatchet) y Joe Lynch (Director de Everly (2014) y de varios segmentos de la serie de TV: Creepshow), así como stickers, un mini-poster y más!

La segunda película que será lanzada pronto es un clásico de lo cutre: The Necro Files (1997). Esta comedia gore se volvió muy popular por su disparatado sentido del humor y efectos especiales caseros. Trata sobre un asesino serial que vuelve desde la tumba con sed de sangre, pero se enfrentará a dos policías, un culto satánico y a un bebé demonio en su odisea violenta. 

No se sabe si pronto lanzarán su secuela o algunos de los otros trabajos del cineasta como Dead City o Back From Hell pero esperemos que lo hagan y les den buen tratamiento. 

Este Blu-ray incluye un comentario y una entrevista con el director, la tercera parte de la serie: Necro Files 3000 (2017) completa como película adicional del lanzamiento (cabe destacar que la verdadera segunda parte solo fue dirigida parcialmente por Matt, así que lo más probable es que no sea la secuela que tenía pensado crear y que 3000 sea más fiel al estilo de la original), un documental sobre la película, mini-poster, stickers y mucho más!

Estas son las primeras dos entradas para Visual Vengeance, sin dudas son dos obras que llamarán mucho la atención de coleccionistas. A su vez, anunciaron que próximamente nos darán las antiguas películas de directores como Donald Farmer (Demon Queen, Shark Exorcist), los hermanos Polonia (Sharkenstein, Bigfoot vs Zombies), Brad Sykes (creador de la saga de Camp Blood) Kevin Lindenmuth (Addicted to Murder, The Alien Agenda), Bret McCormick (The Abomination, Repligator) y otros "gutter auteurs" (autores de desagüe) que nos han deleitado con divertidas obras psicotrónicas, algunas de las próximas cintas incluso eran difíciles de conseguir o se consideraban perdidas o almacenadas hasta ahora. 

Ciertamente es un gran momento para ser fan del cine Z. Esto demuestra que no importa cuanto tiempo pase, cuanto dinero use Hollywood para forzar sus productos al público general ni que tanto esfuerzo hagan por aplastar a la competencia, lo cierto es que el cine de serie B nunca morirá.

Reseñando los 5 plagios de Star Wars hechos por un Italiano (Cosmos, Stars Battle, War of the Robots, Star Odyssey & The Beast in Space)

En 1977 vimos a la clásica Star Wars, la guerra de las galaxias, una obra maestra que cambiaría la manera de hacer cine en los parajes Hollywoodenses. Su energía inocente y extravagante, sus efectos especiales, sus personajes tan memorables y hasta su música fueron los elementos que se quedarían en la mente de las personas que pudieron ver a la saga original de seis películas del gran George Lucas. Era de esperarse que con el pasar de los años se hicieran muchos plagios para aprovechar el éxito de esta cinta. Cosas como Starcrash de Luigi Cozzi, Battle Beyond the Stars producida por Roger Corman y cosas por el estilo inundaban las estanterías de vídeo así como los cines de finales de los setentas y principios de los ochentas.

Puede que una de las sagas del cine cutre italiano más famosas pero poco reconocidas sean las Space Operas de Alfonso Brescia, director de cintas de fantasía como The Iron Warrior (conocida como Ator 3, tercera parte del plagio de Conan creado por Joe D'Amato) y Las Amazonas contra los "Superman" de 1974, entre otras obras de género o de alguna clase de subgénero comercialmente viable. El padre de Alfonso no quería que este entrara a la industria del cine italiano, esto no hizo que Alfonso se rindiera pues incluso fue chofer de su padre, quien era un productor de cine, de ahí se hizo de amigos y conexiones que lo llevaron a hacer su primera película en 1964.

Alfonso Brescia (Director, Guionista)

La revuelta de los Pretorianos, la primera película de Alfonso Brescia.

Alfonso no era muy notable pues sus obras se perdían entre el mar de cintas baratas que inundaban el mercado de explotación durante esos años. Sin embargo, sus 5 películas de ciencia ficción que dirigió de 1977 a 1980 son algunas de las más populares en su tipo. Cargando una reputación infame entre conocedores del cine de culto.

Estas son las 5 películas:

Cosmos a.k.a War of the Planets (1977)

Stars Battle a.k.a Battle of the Stars (1978)

War of the Robots (1978)

Star Odyssey a.k.a Captive Planet (1979) 

Beast in Space a.k.a Terror en las Galaxias (1980)

En este vídeo veremos una por una las películas de Alfonso, desde Cosmos, pasando por War of the Robots y hasta La bestia en el espacio. Como digo en el vídeo, no pude conseguir la segunda película, algo que no me había pasado nunca en el canal porque normalmente no hago la reseña si no tengo todo el material disponible pero realmente quería hacer este vídeo recientemente para subirlo el día del estreno de la nueva secuela de Star Wars. Debo decir que después de ver la nueva entrada de la guerra de las galaxias, le debo una disculpa a Alfonso por ser un poco duro con sus cintas del espacio en la reseña. Lo siento, Alfonso. No sabía que tus películas eran grandes obras maestras a comparación de lo que los conglomerados me dieron en cuanto a operas del espacio.

Reseña en YT

Terror directo a vídeo: SOV Horror

Todos conocemos a las películas Shot On Video, desde cosas como Splatter Farm, Sledgehammer, Black Devil Doll From Hell y Woodchipper Massacre. Estas eran creadas por personas normales que intentaban hacer películas con herramientas caseras, desde que las cámaras de vídeo llegaron a los hogares, estas obras se han estado volviendo más comunes entre el círculo del cine independiente de clase B. Debido a que eran películas baratas que costaban poco y a que el hambre por material para ser distribuido en VHS era increíblemente grande, estos filmes crecieron en popularidad y se podían distribuir fácilmente.

A pesar de que el público general no estaba acostumbrado a un producto tan crudo y cutre como eran los SOV, tuvieron el éxito necesario para florecer en su tiempo. Desde entonces, estas cintas se ganaron un seguimiento de culto por fans que compran, buscan, investigan y disfrutan de las pesadillas en vídeo.

Entre los cineastas y fans de estas películas tenemos a Tony Masiello, un artista de efectos especiales que ha trabajado en blockbusters y títulos de Hollywood como Transformers, The Green Hornet, Green Lantern, Capitán América: Soldado del Invierno, The LEGO Movie y El Hombre de Acero. Masiello tiene una página web sobre las geniales obras SOV y ha trabajado de igual modo en el mundo del cine cutre, en su página llamada SOV HORROR podremos ver reseñas, entrevistas a personas que han trabajado en clásicos del terror en vídeo y obras originales como el DVD de ZOMBARELLA'S HOUSE OF WHORRORS (el cual se ve genial!) entre otras adiciones que realmente te adentran al mundo del cine underground.

Las tres B: Blood, Boobs and Beasts.

Con su mini serie de SOV The True Independents, Tony ha entrevistado a muchos artistas que han participado en ejemplos populares del subgénero, como a Mark Polonia, director y productor de cosas como Feeders, Peter Rottentail, Jurassic Prey y a la ya mencionada Splatter Farm, conversaciones con gente como el actor que interpreta al asesino de Sledgehammer, Donald Farmer, quien hizo Shark Exorcist, Cannibal Hookers y Demon Queen, entre otras grandes leyendas que han aceptado colaborar en esta colección de entrevistas, que en total serían 36 y que exploraran a las opiniones, creación y legado de las cintas Shot On Video.

Visiten la interesante página web para ver algunas de las entrevistas, las reseñas a obras oscuras que no conoces y si quieres puedes comprar sus DVDs para apoyarlo pero no me hago responsable de el dinero que gastan, si son películas snuff, ni de nada más, están advertidos. Hablando en serio sobre Tony, sus aportaciones son de lo mejor, es bueno saber que alguien en la industria se preocupa por darle un lugar a los verdaderos cineastas independientes, lo que nos recuerda que el cine cutre nunca muere.

Link a SOV HORROR.

SOV HORRROR en YouTube.

Mi reseña a las películas de la saga de Troll (Torok, el troll, Troll 2 y las dos Troll 3) |Retrospectiva

Hola gente, esta entrada tratará sobre mis pensamientos, experiencias y demás en cuanto a ciertos vídeos que hice y mi opinión sobre las películas y sobre ellos conforme pasa el tiempo. A veces una película se vuelve mejor o tolerable con los años, en ciertas ocasiones, hay vídeos con los que uno no se encuentra de acuerdo al pasar los años, e incluso los meses. A parte de que puede que algunos tengan curiosidad sobre las cosas que tuve que hacer para que unos cuantos de estos videos vieran la luz, espero que lo encuentres interesante pues hoy hablaremos de mi tercer (cuarto en total) video en mi canal Monster Vision, publicado en el 2016 sobre una reseña a la saga completa de TROLL.

Muchos de ustedes conocen a la mítica saga de Troll, aunque sea a su segunda entrega (Troll 2), la cual se encuentra entre las listas de muchas personas como una de "las peores películas de todos los tiempos".

La reputación de esta saga se encuentra entre las peores, siendo considerada como una de las sagas más extrañas y terribles en la historia del cine, yo mismo hice un vídeo hablando sobre todas las películas, se los dejo en la entrada para que lo vean. No pienso que haya sido un gran vídeo pues era mi tercer reseña y no era cualquier cosa, era un proyecto que me tomó todo un fin de semana y que eventualmente terminaría en el vídeo más largo que hice en esos tiempos.

No tenía música, la edición era primitiva y tiene uno que otro error menor pero con el tiempo fue uno de los más vistos de mi canal en esas fechas. Me tardé todo un fin de semana en hacerlo, tanto en ver las películas como para reseñarlas, no todas las había visto antes de comenzar el proyecto, de hecho, las ultimas dos las terminé de ver el último día de edición.

Sigo satisfecho con el vídeo, creo que di toda la información necesaria que no se sabía de fuentes populares, uno de los vídeos más conocidos de la serie es el de James Rolfe para Monster Madness, un gran vídeo pero que omite algo de información. Creo que mi mayor problema con muchas reseñas era que hablaban de estas películas con poca información, claro que no es su intención poder dar información ya que lo que importa es la reseña, sus puntos y entretener, pero de todos modos pensaba en que debería de haber alguna clase de vídeo que explicara muchos de los problemas con las producciones y que de a conocer la razón tras tremenda confusión con la tercera parte y eso fue lo que hice.

Por ahora, quiero dar mi opinión sobre algunas de las películas que he reseñado, hace tiempo las veía de alguna manera, pero puede que ahora haya cambiado de opinión, puede que piense lo mismo pero estas películas siempre dan mucho de que hablar.

Troll (1986)

Un poster en español, la versión castellana es la más común.

La primera entrega de Troll producida por Empire Pictures no era la gran cosa, Buechler es un gran director y se nota que mucho de lo bueno viene de él. Los efectos siguen siendo lo más destacable junto con su música, puede que todo lo demás tenga fallos pero de igual modo la encontraba decente.

Ahora creo que se ha vuelto más memorable y menos molesta, su tono es explicado por el hecho de que se planeaba que fuese más de terror en vez de familiar, esto último fue una sugerencia de Charles Band.

No es nada espectacular, pero definitivamente tiene aspectos positivos que no se han de ver en otras producciones de esos años, una pequeña pero encantadora cinta de fantasía. En cuanto a lo de Harry Potter, sigo pensando que J.K Rowling lo robó para su obra, no es algo inherentemente malo, pero no se sabe con certeza.

Troll 2 (1990)

Esta es la que defiendo más en cuanto a estas películas, muchos la odian, otros se burlan de ella y la tachan como una horrible película barata. Esto último es parcialmente verdad, no es una película con un gran presupuesto, en cuanto a esto, se nota que sigo pensando que decir que es de las peores es una exageración simplemente porque no muchas personas están expuestas al cine cutre y es posible que al encontrarse con algo de tal calibre no sepan mucho sobre la producción de películas y piensen que sea un terrible trabajo por parte de cineastas.

La verdad es que Fragasso no es alguien que sea necesariamente un mal artista, es solo que su reputación internacionalmente no le ha hecho muchos favores en su carrera, ha ganado premios en su tierra natal y realmente tiene un seguimiento de culto bien merecido. Si bien muchas cosas que hizo con su esposa no suenan muy cuerdas, uno podría decir que es algo normal para artistas europeos ser de cierta manera que para muchos americanos podría considerarse como pretenciosa o alocada.

El odio y las burlas que recibe no son justificadas, al menos no para mí, pero entiendo que esto a expuesto a muchas personas al cine de culto y que hay algo de amor entre tantos chistes fáciles que se pueden hacer sobre el filme.

No se puede ver en YouTube en español, al menos no por ahora. Otra cosa curiosa es que debido a su popularidad pudo llegar a tener un doblaje al español latino, lo malo es que este doblaje fue hecho en Argentina, algo que no me agrada mucho, a veces el doblaje argentino es tolerable, cabe mencionar que me gusta el doblaje de algunas series y películas de este país, pero en lo personal no lo encuentro como algo que valga la pena comprar, si a ti te gusta puedes disfrutarla así.

Troll 3 #1 The Creepers (1993)

Contamination.7 es probablemente la peor de todas, eso no quiere decir que sea terrible, es algo divertida en momentos y tiene elementos rescatables. Lo único verdaderamente malo de ella es que no entretiene tanto como las otras entradas.

Ahora la respeto un poco más, solo por el hecho de que muchos momentos se han impregnado en mi memoria y la veo como una de esas películas que son aburridas si se ven completas y se disfruta más viendo un "best of" en YouTube o algo parecido. Al fin pude explicar la relación entre esta y las demás, además de dar a entender quien es Joe D'Amato con mi vídeo.

La gran cantidad de títulos alternativos es igual de intrigante que su relación con trolls. Se puede encontrar fácilmente en YouTube.

Troll 3 #2 Quest for the Mighty Sword (1990)

Ator y la Espada de Graal es divertida, una fantasía que tiene elementos de otras obras del cine de culto italiano, como los trajes de Troll 2, elementos de Ator como ser un plagio de Conan y filmes de fantasía, el hecho de que esta dirigida por Joe D'Amato y tener a un actor ligeramente conocido en el papel principal, siendo este Eric Allan Kramer interpretaba al padre en la sitcom de Disney Buena Suerte, Charlie! y fue un meme con su frase de "soy Bob mata plagas" lo cual es gracioso.

Sigo pensando que es fascinante, nada realmente espectacular para el público general, solo digerible para quienes se interesen por estos filmes cutres. Se puede ver en YouTube o en Archive.org.

Como pueden ver, no mucho ha cambiado en cuanto mi opinión, pero quise poder dejar en claro muchas de las pocas cosas menos claras y también proveché para agregar información extra a la del vídeo, incluso si fue hace casi tres años. Este vídeo me ayudó mucho en mi canal, pude introducir a muchos a las películas de estas personas, además de ayudarlos a recordar cosas de épocas pasadas. Ganó algo de popularidad y expuso a gran cantidad de personas a mis vídeos, estoy muy agradecido por eso y por el hecho de que algunos vieron más allá de un pequeño y cutre vídeo para poder descubrir mi trabajo.

Gracias por leer esta entrada, solo quiero recordables que el cine cutre nunca muere.

Alien 2: On Earth (1980) La secuela no oficial de Alien

Aliens atacan a un grupo de personas en una gruta en:

Alien 2: On Earth (1980) A.K.A Alien 2: Sobre la Tierra (España), Alien Terror (Reino Unido), Alien 2: Llega a la tierra (México y Colombia), Strangers (E.U), Alien 2 sulla Terra (Original de Italia).

Directores: Ciro Ippolito (como Sam Cromwell), Biagio Proietti (sin acreditar)

Guión: Ciro Ippolito (como Sam Cromwell)

Actores: Belinda Mayne, Mark Bodin, Roberto Barrese, Michel Soavi, Judy Perrin, Benedetta Fantoli.

Sinopsis: Un grupo de espeleólogos investiga una gruta y se topan con unos extraños minerales de origen desconocido. La joven que guía al grupo comienza a notar que sus camaradas son presas de metamorfosis de origen extraterrestre. 

Reseña a Alien 2: 

Ficha en IMDB

Letterboxd

The Christmas Light (1995) Un especial navideño muy extraño.

Un malvado muñeco de nieve busca acabar con la navidad en:

The Christmas Light (1995) A.K.A La Luz de Navidad.

Director: Michael DeVitto

Guionista: Michael DeVitto

Reparto: Dan Haggerty, Evan Dee, Amy Donofrio, James Grotto, Jamie Horton, Jerry Lonergan.

Sinopsis: En el taller de Santa un elfo renegado intenta crear juguetes con una máquina, cuando resulta ser ineficiente el duende sufre un accidente, él se transforma en un muñeco de nieve que busca acabar con Santa y sus amigos.

The Christmas Light es una rara película navideña que se estrenó en 1995 para aprovechar el éxito de Toy Story (1995) y su entonces innovadora animación en 3D que después se convertiría en la manera predilecta de hacer películas animadas por los grandes estudios de Hollywood. En fin, este cutre especial contiene una animación muy primitiva, se podría inferir que esto se debe a su bajo presupuesto y al hecho de que esta animación era algo nueva en esos tiempos, sin embargo, puede que la animación no sea el peor elemento de esta cosa.

La trama es de hecho una total ridiculez, es la típica historia de venganza en la que un renegado se rebela contra todos los demás debido al bullying que recibía pero que al final encuentra la bondad en su interior. Los personajes son igual de planos que sus diseños, Santa Claus siendo el Santa estereotipado de todo el tiempo, también tenemos a una pequeña niña que no aporta mucho aparte de ser la que convierte en bueno al hombre de nieve y lo devuelve a su forma verdadera.

No entiendo porque Dan Haggerty tiene que estar aquí, supongo que ese dinero de Elves (1989) no le duró mucho, así que tuvo que hacer otra película navideña de clase B (aunque esto es en realidad clase Z). Es obviamente un producto inferior a casi cualquier otro especial de navidad, algunas excepciones son Rapsittie Street Kids: Believe in Santa (2002) y puede que The Christmas Brigade (1997) secuela de The Christmas Light. No se sabe mucha información que no sea la que acabo de poner arriba, puede que pronto el creador salga a la luz pues no se tienen más registros de su carrera.

Especial completo en ingles: 

                    

Ficha en IMDB

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